11 de jul. de 2010

Assista cenas inéditas de 'Harry Potter e as Relíquias da Morte'

A divulgação de 'Harry Potter e as Relíquias da Morte' está à todo vapor.
Após dois trailers, agora o longa ganha um especial da rede ABC, com cenas inéditas dos últimos dois filmes e entrevistas com o elenco.
A primeira parte começa com Harry, Ron e Hermione em uma perigosa missão para encontrar e destruir o segredo da imortalidade e destruição de Voldemort — as Horcruxes.
Sozinhos, sem seus mentores ou a proteção de Dumbledore, os três amigos agora dependem um dos outros mais do que nunca. Mas no caminho estão Forças das Trevas que ameaçam acabar com eles.
Paralelamente, o mundo da magia se tornou um local perigoso para todos os inimigos do Lorde das Trevas. A guerra aguardada com temor há muito tempo já começou e os Comensais da Morte de Voldemort tomaram o controle do Ministério da Magia e até mesmo de Hogwarts, assustando e capturando qualquer um que se oponha a eles. Mas eles ainda buscam o prêmio de maior valor para Voldemort: Harry Potter. O Escolhido se tornou o caçado quando os Comensais da Morte saem em sua busca com ordens de levá-lo para Voldemort… vivo.
A única esperança de Harry é achar as Horcruxes antes de ser encontrado por Voldemort. Mas, à medida que procura por pistas, ele descobre uma lenda antiga e quase esquecida: a lenda das Relíquias da Morte. E se a lenda for verdadeira, isso poderia dar a Voldemort o imenso poder que ele tanto busca.
Harry nem imagina que seu futuro já foi decidido pelo seu passado, quando naquele dia fatídico, ele se tornou o "Menino Sobrevivente". Não mais só um menino, Harry Potter está cada vez mais próximo da tarefa para a qual está se preparando desde o primeiro dia em que pisou em Hogwarts: a batalha final com Voldemort.

'Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte I' chega às telonas no dia 19 de novembro de 2010. Já a parte 2 chega em 15 de julho de 2011.

18 de jun. de 2010

Elogiado pelos críticos, "Toy Story 3" chega aos cinemas

Já se vão mais de dez anos, mas os especialistas garantem que valeu a espera. "Toy Story 3" chega neste fim de semana às salas de cinema dos Estados Unidos e do Brasil cercado de elogios por sua qualidade técnica, roteiro e diálogos.
Escrito por John Lasseter e Andrew Stanton e dirigido por Lee Unkrich, todos eles veteranos da Pixar, "Toy Story 3" estreia em 3D, e a maioria de seus personagens foram redesenhados usando um novo software.
Se passaram quinze anos desde o lançamento "Toy Story" e mais de dez desde "Toy Story 2" e, nesse tempo, tanto a Pixar quanto os personagens da saga amadureceram.
Em "Toy Story 3" o tempo passou quase de forma linear. Andy, já um adolescente, está a ponto de ir para a universidade e decide fazer uma "limpeza" em seu quarto para se desfazer de alguns desses brinquedos, com os quais há muito tempo não brinca.
Temendo acabar no lixo, Buzz, Jessie e seus companheiros se escondem em uma caixa com artigos que vão ser doados a uma creche.
Aquilo parece, em princípio, o paraíso, mas quando se dão conta que foram levados à sala de crianças pequenas, que ainda não estão prontas para este tipo de brinquedos, se veem obrigados a planejar uma fuga.
Além dos personagens já conhecidos, a terceira parte da saga traz Ken, "marido" de Barbie, com a voz de Michael Keaton, e Lotso, um urso de pelúcia com cheiro de morango que foi dublado por Ned Beatty.
Tom Hanks continua sendo a voz de Woody e Tim Allen dubla Buzz Lightyear, enquanto Joan Cusack é Jessie, Jodi Benson faz a boneca Barbie e Don Rickles e Estelle Harris emprestam suas vozes ao casal de Senhores Batata.
Ainda não se sabe se "Toy Story 3" conseguirá repetir o sucesso de bilheteria de "Toy Story" e, sobretudo, de "Toy Story 2", com uma arrecadação de mais de US$ 485 milhões, mas os críticos que já viram se mostraram encantados com o filme e asseguram que é a melhor animação dos próximos meses.
Todd McCarthy, crítico veterano e colaborador do site "indieWIRE", escreve, por exemplo, que as terceiras partes das sagas costumam ser os filmes "nos quais o cineasta se perde" mas, para ele, "Toy Story 3" consegue romper com esta maldição.
Marshall Fine, do jornal online "The Huffington Post", afirma que "Toy Story 3" não é só um dos melhores filmes de animação de 2010 como também "um dos melhores filmes do ano em geral" e afirma que a terceira parte da saga é melhor que as duas anteriores.
No popular site de críticas cinematográficas "rottentomatoes.com", "Toy Story 3" obtém uma qualificação de 100%, ou seja, a mais alta possível na página, que considera que "Toy Story 2" é o melhor filme de todos os tempos.
Na mesma semana de estreia do filme foram lançados também um jogo de videogame sobre o filme criado pela produtora Avalanche Software e um aplicativo para iPhone e iPod Touch, com trailers, histórias em quadrinhos e vários jogos, destinados principalmente às crianças.
Entretanto, críticos afirmam que o conteúdo para iPhone e iPod é chato, e questionaram que, apesar de ter sido anunciado como gratuito, os usuários são obrigados a pagar até US$ 9 para conseguirem fazer o download de todos os jogos.

Toy Story 3: nossos brinquedos, nossa história

15 anos atrás, quando Toy Story estreou, o impacto de seu benchmark tecnológico – primeiro longa de animação inteiramente criado por computador – obscureceu o que viria a ser o real trunfo de seus criadores, a Pixar: o extraordinário poder de sua narrativa. Na década e meia que se seguiu, a animação digital multiplicou-se em dezenas de concorrentes, na proporção em que a tecnologia tornou-se mais simples, eficiente, acessível e barata. E no entanto muito pouco dessa concorrência chegou a fazer séria ameaça ao domínio da Pixar no setor. Seu diferencial não é a tecnologia, é a história. Não a forma, mas o conteúdo. Não a eficiência, mas a imaginação.

E assim, 15 anos, muitos recordes de bilheteria e prêmios depois, o ciclo iniciado pelos pioneiros Woody (voz original de Tom Hanks) e Buzz (voz original de Tim Allen) chega ao final. Justo no momento em que a Pixar está em seu apogeu como força de mercado e a animação digital vive um momento de glória graças ao apetite das platéias pela experiência 3D – uma consequência natural da hegemonia estética de games e animação digital.

O primeiro episódio da trilogia era inspirado em lembranças da infância de John Lasseter , então dando seus primeiros passos autônomos depois de anos na animação da Disney, recrutado com uma turma de formados da universidade Cal Arts que também incluía Tim Burton e Brad Bird. Lasseter é o típico baby boomer, a geração da prosperidade pós-guerra, primeira criada à luz da TV mas ainda entretida com brinquedos artesanais herdados de seus pais. A genialidade do primeiro Toy Story era retomar o dilema original de Lasseter e sua geração e torná-la interessante para pais e filhos de outros tempos. A oposição entre o brinquedo “antigo”, representado por Woody, uma marionete típica dos anos 40 e semelhante a um brinquedo que Lasseter tivera na infância, e o brinquedo “moderno”, transformado de um GI Joe (que era o brinquedo original de Lasseter) em um astronauta cheio de comandos automáticos, típico do final do século 20, era ao mesmo tempo uma lembrança gostosa para os pais e um dilema real para a garotada que tambem continuava herdando “velharias”.

A oposição também revelava o tema mais profundo, constante e importante do que viria a ser a trilogia: o poder do tempo. Brinquedos são objetos de grande carga emocional que, desde o começo, são destinados à destruição ou abandono, feitos para marcar etapas na vida de uma pessoa e descartados assim que não atendem mais à curiosidade e à inteligência. 


O tema da natural obsolescência do brinquedo – e o quanto ela marca a passagem de tempo na vida de cada pessoa – foi aprofundado em Toy Story 2, dirigido por Lasseter em 1999. A boneca Jessie (voz original de Joan Cusack), possivelmente contemporânea do cowboy Woody, era resgatada depois de um longo exílio no terrível limbo do depósito, transição inevitável para o brinquedo ainda íntegro mas não mais privilegiado pela atenção de uma criança que se tornou adulto.

Toy Story 3, que estréia hoje em todo o mundo, encara o tema de frente. Dirigido por Lee Unkrich (que co-dirigiu Toy Story 2) TS3 coloca todo o universo dos brinquedos apresentados nos filmes anteriores na encruzilhada fatal de suas breves existências: Andy, o dono dos brinquedos, está agora com 18 anos , completamente desinteressado por qualquer coisa além de meninas, videogames e a iminente ida para a universidade. Que destino terão suas antigas preciosidades?

A platéia infantil que amou o primeiro Toy Story tem, agora, uma idade semelhante à de Andy. Seus pais continuam com as mesmas lembranças, e há uma nova geração inteiramemte à vontade com o 3D (TS3 é em ótimo 3D) para apreciar o frenético ritmo das perseguições e fugas que ocupam o segundo ato da trama, quando os brinquedos vão parar numa creche eTS3 assume um tom divertidíssimo, parte videogame, parte filme noir de prisão. Há um urso de pelúcia mal intencionado, um boneco-bebê sinistríssimo e o obrigatório casal Ken e Barbie, absolutamente metrossexual.

Mas tudo isso são mecanismos narrativos para impulsionar a história para seus gloriosos 10 últimos minutos, quando os temas de perda, afeto, vida, morte e o inevitável rio do tempo são resumidos com todo o poder metafórico do bom cinema – cada pessoa na platéia, independente de idade, encontra um ponto de contato com o que vê, e ali coloca sua alma e sua experiência. Ou melhor: ali somos todos crianças, em momentos diferentes de nossas trajetórias.

14 de jun. de 2010

''Vai ser uma viagem", diz Kristen Stewart sobre virar vampira em "Amanhecer"


LOS ANGELES - Kristen Stewart mal pode esperar para cravar os dentes em "Amanhecer," a parte final da série de filmes de sucesso "Crepúsculo," sobre a paixão por um vampiro.
A atriz principal da série, cujo terceiro filme "Eclipse" estreia nos cinemas dos Estados Unidos em 30 de junho, afirmou que, quando a adolescente Bella Swan finalmente se tornar uma dos mortos-vivos em "Amanhecer," ela será uma das vampiras mais "cool" do filme.

"Eu pensei bastante sobre isso e mal posso esperar para de fato acontecer. Vai ser uma viagem, vai ser esquisito," disse Stewart, de 20 anos, a jornalistas durante o fim de semana de entrevistas para promover "Eclipse."
Os filmes "Crepúsculo" giram em torno de Bella e seu romance proibido com o vampiro Edward Cullen. Os livros de Stephenie Meyer se tornaram um sucesso de vendas e os filmes também. O primeiro "Crepúsculo" e o segundo "Lua Nova" arrecadaram, juntos, 1,1 bilhão de dólares nas bilheterias de todo o mundo.
A expectativa dos fãs é grande para "Eclipse," no qual um Exército de vampiros sai à caça de Bella para matá-la. Mas muitos dos que assistiram a "Crepúsculo" argumentam em sites e em outros lugares que o quarto livro, "Amanhecer," é muito sombrio para ser transformado em um filme para o público adolescente.
De fato, o estúdio por trás da saga, o Summit Entertainment, afirmou na semana passada que dividiria "Amanhecer" em duas partes, após uma série de especulações na mídia indicando que a empresa precisaria de dois filmes para contar uma história tão complicada.
Stewart, entretanto, parecia animada com a decisão do estúdio e pelo fato de Bella, em "Amanhecer," ser transformada numa morta-viva pelo amado Edward. A atriz afirmou que ela e outras pessoas envolvidas no projeto sabiam há muito tempo que "Amanhecer" seria transformado em dois filmes.

5 de jun. de 2010

Mais um trecho de A Saga Crepúsculo: Eclipse

Caiu na rede nesta sexta-feira (4/6) mais um trecho do tão esperado A Saga Crepúsculo: Eclipse, terceiro longa baseado na obra homônima da escritora Stephenie Meyer. Nas cenas vimos Bella (Kristen Stewart), Edward (Robert Pattinson) e Jacob (Taylor Lautner) se preparando para enfrentar um exército de vampiros.
No longa, Bella (Kristen) e Edward (Pattinson) estão juntos, mas a relação dos dois está ameaçada pelo aparecimento de Victoria (Bryce Dallas Howard), uma vampira do mal que reúne um exército para iniciar uma guerra contra os Cullen e os lobisomens. E Bella precisa tomar uma grande decisão em sua vida: ela tem que escolher o amor de Edward ou a amizade de Jacob (Lautner), já que a luta entre vampiros e lobisomens continua.
O roteiro é de Melissa Rosenberg e a direção é de David Slade (30 Dias de Noite). A Saga Crepúsculo: Eclipse chega às telonas brasileiras em 30 de junho.

11 de mai. de 2010

ROBIN HOOD (2010)

Inglaterra, século XII. Com a morte do rei da Inglaterra Ricardo I, Robin Hood (Russell Crowe), o experiente arqueiro e ex-integrante do exército da Coroa, viaja para Nottingham, um lugar que sofre com a corrupção de um xerife tirânico (Matthew Macfadyen) e impostos assustadores. Lá, ele se apaixona pela espirituosa viúva Lady Marion (Cate Blanchett), uma mulher cética da identidade e motivações desse guerreiro da floresta. Com o país enfraquecido por décadas de guerras, Robin e seus companheiros – insatisfeitos com o ineficaz governo de um novo rei – iniciam uma grande aventura.

6 de mai. de 2010

Fotos do momento em que Edward pede Bella em casamento em 'Eclipse'


Duas imagens inéditas de 'A Saga Crepúsculo: Eclipse' foram divulgadas, e elas mostram o aguardado momento em que Edward pede Bella em casamento. Repare também na cicatriz da mordida...
Kristen Stewart vive Bella e Robert Pattinson é Edward Cullen.



A história continua com a volta de Edward Cullen e de sua família a Forks. Retorno que traz Bella de volta para sua vida normal ou quase normal. Com a ausência do namorado, ela tornou-se mais próxima do amigo de infância, Jacob Black. Um jovem e apaixonado Lobisomem que vê sua amiga se distanciar dele com o retorno de seus inimigos, os Vampiros Cullen.
Mas há outros perigos em vista, como a aproximação da Formatura e o fim do prazo dado pelos poderosos e temidos Volturi, para Bella tornar-se um deles. Como se não bastasse, a heroína continua sendo perseguida pela Vampira Victoria que em busca de vingança, forma um exército de jovens, fortes e inexperientes Vampiros. Apenas a união entre a alcatéia de Jacob e a família de Edward poderá frustrar os planos de Victoria para matar Bella.
O terceiro volume da saga da jovem Isabella Swan chega aos cinemas em 30 de junho de 2010. 

27 de abr. de 2010

"Ivan Vanko é o outro lado de Tony Stark", diz Mickey Rourke sobre vilão de "Homem de Ferro 2"

Mickey Rourke no papel de Ivan Vanko, vulgo Chicote Negro, vilão de "Homem de Ferro2"

Durante a coletiva de imprensa de "Homem de Ferro 2", o banner que servia de pano de fundo para a entrevista caiu repentinamente. Enquanto os assessores se desesperavam, temendo pelas próprias cabeças, o astro Robert Downey Jr. contava piadas. Em um determinado momento, o astro se levantou e tentou remontar a bandeira com a imagem do herói de armadura. A atitude basicamente reflete o sentimento em torno da sequência do sucesso de 2008, com quase 600 milhões de dólares arrecadados ao redor do mundo. Mesmo que exista um tropeço ou outro no longa, Downey Jr. garante a diversão no papel do fanfarrão milionário Tony Stark, a identidade nada secreta do Homem de Ferro.
"No primeiro filme, quis fazer uma versão mais bacana de mim mesmo, porque nos meus melhores dias eu nunca poderia amarrar os sapatos de Tony", conta Robert Downey Jr., já recuperado de sua façanha na coletiva e agora devidamente sentado para uma entrevista exclusiva para o UOL Cinema. "Na sequência, pude relaxar um pouco e trazer um mais aspectos meus ao personagem." Para isso, o astro chamou o amigo Justin Theroux, que escreveu "Trovão Tropical", e até arriscou uns passos de dança... bêbado e de armadura. "Partimos direto para a comédia, porque a pressão pelo sucesso é maior", confessa o ator. 
"Fomos para a gaiola juntos", completa o diretor Jon Favreau. "Esperamos muito tempo para chegar neste patamar e não queríamos estragar tudo. Queríamos fazer um filme especial." Na cabeça de Favreau e Downey Jr., só havia uma maneira de superar a surpresa que foi o primeiro "Homem de Ferro". "Não queria repetir os erros de vários filmes de super-heróis", responde Favreau. "Então, apresentamos os personagens de Mickey e Scarlett logo no começo, seguindo a linha narrativa sem a obrigação de jogá-los na ação sem o menor sentido." 
Rourke, então, entra na produção como o vilão Chicote Negro, apesar de o nome nunca ser pronunciado, enquanto Scarlett Johansson assume o papel da espiã Natasha Romanoff, personagem que seria de Emily Blunt - mas a atriz precisou cumprir um contrato anterior para estrelar "As Viagens de Gulliver", com Jack Black. "Eu precisava de alguém com ar realmente ameaçador para compensar o humor de Tony Stark e só existe uma pessoa capaz disso no cinema", diz Favreau sobre Rourke. 
"Ivan Vanko é o outro lado da moeda de Stark. Seu pai trabalhou com o pai dele para desenvolver a tecnologia que um dia daria vida ao Homem de Ferro, mas enquanto Tony se transformou em um personalidade famosa, Ivan seguiu por outro caminho e foi preso", detalha Rourke, que treinou o sotaque russo por 4 meses, visitou uma prisão perto de Moscou e foi responsável por duas características marcantes do vilão: o passarinho sempre ao seu lado e o corpo cobertos de tatuagens. "Eu não faria o filme se não tivesse a ave", brinca o grandalhão. "Queria mostrar que ele não é um personagem bidimensional." 
Quem também não desejava o mesmo para sua Viúva Negra era Scarlett Johansson. Apresentada no filme como a nova secretária de Stark, depois que Pepper Potts (Gwyneth Paltrow) é alçada ao posto de presidente da empresa, a beldade tem um grande diferencial em relação aos quadrinhos: ela é uma fiel colaboradora da Shield, organização militar que toma conta das ameaças globais no universo do Marvel Studios – comandada, como sabemos, por Samuel L. Jackson no papel de Nick Fury. 
Com o uniforme preto colado ao corpo, Johansson certamente atrairá a atenção dos fãs com as cenas de lutas e pode ganhar um spin-off em breve. "Vamos ver como eles vão reagir, mas estou dentro se quiserem fazer um filme dela", revela a atriz. "A possibilidade existe", resumiu misteriosamente o presidente de produção da Marvel Entertainment. 
"Homem de Ferro 2" ainda traz uma novidade que não é tão novidade assim. No primeiro filme, o papel de James Rhodes, o guarda-costas de Tony Stark, foi responsabilidade de Terrence Howard (Crash), mas disputas de salário o tiraram da sequência. "Sou amigo dele e conversamos quando topei o trabalho, então, não há nenhuma rusga", garante Don Cheadle ("Hotel Ruanda"), que tem a oportunidade de usar uma armadura cinza e combater o próprio chefe quando o "Máquina de Combate" vira garoto propaganda de uma indústria rival, comandada por Justin Hammer (Sam Rockwell, de longe, a melhor coisa do filme), empresário que deseja se apoderar da tecnologia de Stark para uso militar. 
No meio de toda essa encrenca, Tony Stark ainda descobre que o reator incrustado em seu peito está causando um envenenamento e o playboy perde o controle de sua vida, passando a beber mais e agir de forma caótica. "Cheguei mais magro depois de filmar 'Sherlock Holmes', mas não precisei me importar com meu físico, porque Stark está doente. De certa forma, o drama me deixou mais livre", fala Downey Jr.. 
O exagero de tramas e subtramas tem um efeito negativo em "Homem de Ferro 2". Não deixa o filme mais chato ou confuso, mas perde a simplicidade que o primeiro capítulo trouxe ao universo dos longas baseados em quadrinhos. Por outro lado, não há um 3D capenga como de "Fúria de Titãs" e "Alice no País das Maravilhas" e a ação cavalar ainda mantém a adrenalina em alta, principalmente nas cenas em Mônaco. 
Stark volta ainda mais carismático e engraçado no papel de salvador da pátria. Os efeitos continuam impressionantes. E os fãs vão vibrar com as referências aos quadrinhos (o escudo do Capitão América serve de calço, há uma brincadeira com Thor e o projeto Vingadores, que unirá os heróis do estúdio, ganha mais espaço). Mas as subtramas acabam pouco explicadas. Não que isso sirva de gancho para um continuação. "Odeio finais abertos", admite Favreau. "O próximo capítulo é "Thor". Depois, "Capitão América". Só então o Homem de Ferro retorna para "Os Vingadores". Mas eu estarei de olho como produtor. Não vou deixar ninguém estragar minha criança."

Robert Downey Jr. retorna como herói em "Homem de Ferro 2"

Por Zorianna Kit 

LOS ANGELES - Quando criança, Robert Downey Jr. nunca se vestia com fantasias de heróis. "Na infância? Não", diz Downey Jr. "Mas durante meus 30 e poucos anos, em Palm Springs, logo antes de ser preso? Sim. Era uma premonição." 
Apesar de fazer piada com as dificuldades do passado por porte de drogas, o que não é brincadeira é o sucesso de Downey Jr. no ressurgimento de sua carreira depois de superar um longo vício em heroína e cocaína. 
Ele fez um retorno impressionante como Tony Stark, um engenheiro playboy arrogante e alcoólatra que também entra em conflito com seus demônios pessoais na primeira adaptação cinematográfica da série de histórias em quadrinhos da Marvel "Homem de Ferro", em 2008. 
Agora, Downey Jr., 45 anos, está de volta em "Homem de Ferro 2", com dose suficiente de ação, personagens e explosões. O filme estreia em grande parte da Europa, Ásia e Austrália nesta semana, antes de chagar aos cinemas norte-americanos no dia 7 de maio. 
As semelhanças entre Downey Jr. e Tony Stark eram óbvias na versão original e estão igualmente visíveis na segunda produção. 
Depois de cinco anos sendo detido inúmeras vezes por porte de drogas e finalmente servir pena em 2000, o retorno de Downey Jr. à popularidade em Hollywood com "Homem de Ferro" -- incluindo um prêmio Globo de Ouro por seu papel em "Sherlock Holmes" -- não é diferente da ascensão do próprio Stark depois que ele revela sua dupla identidade como um super-herói de armadura. 
"Eu acho que (o sucesso de Robert) indicou o nível de fama que Tony Stark experimenta a partir do momento em que ele anuncia ser o Homem de Ferro", disse o diretor Jon Favreau a jornalistas.

23 de abr. de 2010

"Alice" atualiza personagem de Lewis Carroll

SÃO PAULO (Reuters) - Dirigido por Tim Burton, o filme "Alice no País das Maravilhas" é um passaporte para a maturidade da personagem criada pelo escritor inglês Lewis Carroll por brincadeira, em 1862. Alvo de sucessivas adaptações, inclusive um famoso desenho animado em 1951 dos estúdios Disney, produtores desta nova versão, Alice aqui deixa a infância, tornando-se uma bela e casadoira jovem de 19 anos (interpretada pela australiana Mia Wasikowska).
Escorado no grande sucesso de bilheteria nos EUA, onde o filme arrecadou mais de 320 milhões de dólares até 18 de abril, o lançamento brasileiro será de grande porte. Estão previstas 400 cópias, com direito a exibição 3D em 126 salas. Das cópias 35mm, 80 por cento serão dubladas e apenas 20 por cento legendadas.
Com a liberdade de imaginação desta versão de Burton, com roteiro de Linda Woolverton (roteirista das animações "A Bela e a Fera" e "O Rei Leão"), a história de Alice torna-se um pequeno conto feminista, aproveitando o contexto vitoriano original da história de Carroll e o cenário de um mundo fantástico matriarcal, dividido pela guerra entre duas irmãs e rainhas (Helena Bonham-Carter e Anne Hathaway).
Alice é órfã de pai e está sendo praticamente empurrada para um noivado e casamento precoces. Na festa que foi tramada para que ela diga sim, Alice avista um misterioso coelho no jardim, olhando seu relógio. Seguindo o animal, Alice cai no buraco que a leva ao Mundo Subterrâneo, cenário de aventuras das quais ela não retornará a mesma.
A mágica dos efeitos visuais - e do 3D, em algumas cópias - valoriza as experiências de Alice de aumentar e encolher seu tamanho, mediante a ingestão de um líquido ou de um pedaço de bolo, bem como seu encontro com criaturas míticas - caso do gato risonho (voz de Stephen Fry nas cópias legendadas), da lagarta Absolem (Alan Rickman, "Harry Potter e o Príncipe Mestiço") e do Chapeleiro Maluco (Johnny Depp, "Piratas do Caribe").
Personagem secundário na história original, o Chapeleiro Maluco aqui é um coadjuvante com direito a muito espaço e peripécias. Em vários momentos, ele será o protetor de Alice, em outros, seu instigador e mais seria, quem sabe, se Burton tivesse total liberdade e este não fosse, afinal, um filme para crianças.
Esta obrigatoriedade do "filme-família", padrão por excelência da Disney, no fim das contas, funciona como uma trava à criatividade nem sempre bem comportada (aqui, sim) do diretor de "Marte Ataca!" (1996), "Peixe Grande" (2003) e "Sweeney Todd" (2007). Alice cresceu, sim, mas não pode voar tão alto. E seu destino de empresária rumo à China parece também um pouco demais...

(Por Neusa Barbosa, do Cineweb)
* As opiniões expressas são responsabilidade do Cineweb

21 de abr. de 2010

Todas as caras de Alice: como a personagem de Lewis Carroll foi retratada no cinema

Considerando a fome com a qual a atual indústria cinematográfica adapta histórias originalmente publicadas em livros, não é de espantar que "Alice no País das Maravilhas", obra do britânico Lewis Carrol lançada em 1865, tenha mais de 20 versões entre filmes, animações e séries de TV. 

Apesar de todas as suas alegorias nonsense, como o Gato de Cheshire e a festa louca do chá, a história do reverendo Charles Lutwidge Dodgson (nome real de Carrol) tem como protagonista a jovem Alice, personagem inspirada em Alice Pleasance Liddell, a menina de dez anos que pediu a Carrol para escrever a fábula contada a ela durante uma travessia de barco pelo Rio Tâmisa. 

Do inocente pedido surgiu uma das histórias mais famosas do mundo, que não por acaso popularizou a personagem Alice criada por Carrol, conferindo à menina diversas interpretações em mais de um século de adaptações. 
Como fotógrafo amador o reverendo registrou algumas imagens de Alice Liddell, que muito provavelmente serviram de base para a primeira ilustração de sua contraparte fictícia, desenhada pelo próprio autor em um manuscrito batizado de "Alice's Adventures Underground" - "As Aventuras de Alice no Subsolo", em tradução livre.
Alice ilustrada por John Tenniel

Apesar de pouco conhecida, essa imagem pode ser apontada como a primeira versão da verdadeira Alice, que acabou ofuscada pelos traços do ilustrador John Tenniel, responsável pelos desenhos da publicação original do livro, de 1865. 
As ilustrações de Tenniel, feitas como xilogravuras, serviram de inspiração para a maioria das adaptações cinematográficas de "Alice no País das Maravilhas", ditando muito do visual de sua protagonista, como o vestido godê com avental e o cabelo louro.
Poucos cineastas fugiram dessa imagem, alterando apenas as cores do vestido, que já foi azul, vermelho e rosa, e o tom do cabelo da protagonista - em sua maioria loiro, mas com passagens pelo castanho.

Das páginas para os rolos de filmes

Apesar de precoce, a primeira adaptação do livro já conta com efeitos especiais. Dirigido por Cecil Hepworth e Percy Stow em 1903, o filme inglês "Alice in Wonderland" usa truques primários da história do cinema para mostrar tanto o encolhimento quanto o crescimento da personagem, interpretada pela atriz May Clark, de apenas 14 anos. 
A primeira adaptação do livro, de 1903 

Sete anos mais tarde, em 1910, o cineasta norte-americano Edwin S. Porter filma sua própria versão da obra, entregando o papel de Alice a jovem Gladys Hulette, também aos 14 anos. Assim como a adaptação britânica, essa versão é muda e de curta duração para os padrões atuais - com apenas dez minutos. 
Em 1933 a Paramount Pictures lança sua adaptação do livro, em que a personagem principal, interpretada por Charlotte Henry, com 19 anos na época, usa vestes muito semelhantes às das ilustrações de John Tenniel - e o cabelo mais claro. 
Boicotada pelos Walt Disney Studios, a animação francesa "Alice au Pays des Merveilles", de 1949, utilizou tanto atores reais como personagens em stop motion, técnica de animação que utiliza bonecos e objetos. Como a Disney estava produzindo sua própria versão animada da história, o longa-metragem francês não chegou a estrear nos Estados Unidos e passou despercebido por outros países.

 Alice na versão da Disney

Apesar da força do estúdio norte-americano, sua versão de "Alice no País das Maravilhas", lançada em 1951, sofreu severas críticas de fãs de Lewis Carroll, acusando a produtora de ter "americanizado" um clássico britânico. Mesmo assim, o visual da personagem apresentado pela Disney, com o vestidinho azul e os cabelos louros, tornou-se o mais conhecido desde as ilustrações de Tenniel.
Uma Alice loira também protagonizou a animação para a TV feita pela Hanna-Barbera em 1966, que conta com a participação de Fred Flintstone e Barney Rubble, personagens do seriado "Os Flintstones".
Talvez a mais curiosa versão da jovem seja a do musical pornográfico dirigido por Bud Townsend em 1976. Nesta história, Alice, interpretada pela atriz Kristine DeBell, faz caras e bocas ao encontrar com os famosos personagens em um "País das Maravilhas Sexuais" - uma Alice, aliás, com decote provocante.

 Versão tcheca da Alice é tida como sombria

Em 1982 foi a vez de Meryl Streep, então com 33 anos, assumir o papel principal no especial para televisão "Alice at the Palace" - "Alice no Palácio", em tradução livre. Nele a personagem aparece com um macacão rosa e cabelos cheios, atualizando o visual da personagem do século 19. 
Um ano mais tarde, em 1983, o estúdio de animação japonesa Nippon Animation lança "Fushigi no Kuni no Alice", uma série animada de 52 episódios que retrata Alice em estilo animê, com cabelo louro e vestido vermelho. Mas a grande diferença desta para a obra original é que Alice retorna para casa ao fim de cada capítulo.
Com o título original de "Neco z Alenky", o diretor tcheco Jan Švankmajer lançou uma versão surrealista para a história de Lewis Carroll, que apesar de sombrio, traz no papel de Alice a atriz Kristýna Kohoutová, que usa um vestido rosa e mantém o espírito inocente da personagem.


A Alice adulta de Tim Burton

As marionetes da série "Vila Sésamo" ganharam em 2008 sua própria versão de "Alice no País das Maravilhas", mas com o título "Abby no País das Maravilhas", afinal, é estrelada pela personagem rosa Abby Cadabby.
Para encerrar, ao menos por um momento, a lista de adaptações da personagem Alice, está a atriz de 21 anos Mia Wasikowska, que contracena com Johnny Depp e Helena Bonham Carter na versão do cineasta Tim Burton. 
O diretor optou por recuperar o visual clássico com as cores da Disney: um vestido azul, mas não tão infantil: no longa Alice já cresceu e, ao escapar de um pedido de casamento, acaba voltando ao País das Maravilhas.

12 de abr. de 2010

"Chico Xavier" segue em primeiro lugar nas bilheterias brasileiras

O filme "Chico Xavier", de Daniel Filho, levou mais de 1.365.000 de pessoas aos cinemas em dez dias de exibição e permanece em primeiro lugar no ranking das bilheterias brasileiras. A cinebiografia do médium arrecadou mais de R$ 13 milhões e, com isso, o número inicial de 340 cópias em circulação será mantido pelo consórcio formado entre Downtown Filmes e Sony Pictures.



O filme bateu o recorde de maior abertura de uma produção nacional nos últimos 20 anos, ultrapassando o "Se Eu Fosse Você 2", do mesmo diretor. No fim de semana de estreia, 586 mil pessoas foram aos cinemas. "Chico Xavier" estreou dia 2 de abril, centenário de nascimento do médium. As primeiras sessões oficiais do filme foram em Uberaba, cidade que Chico escolheu para viver, e Pedro Leopoldo, sua cidade natal. O filme também teve pré-estreia em Paulínia, Porto Alegre, Rio de Janeiro e Fortaleza. 
Com orçamento de R$ 12 milhões, "Chico Xavier" tem Nelson Xavier, Ângelo Antônio e Matheus Costa interpretando o médium nas três fases da vida – maduro, adulto e criança. E mais uma série de nomes consagrados no elenco, como Tony Ramos, Christiane Torloni, Leticia Sabatella e Giulia Gam.

11 de abr. de 2010

Sequência de "Avatar" terá cenas na Amazônia, diz James Cameron

O diretor de cinema James Cameron, que se encontra em São Paulo, anunciou hoje que a sequência do sucesso de bilheteria "Avatar" terá imagens filmadas na Amazônia brasileira.
"Vamos ter cenas da Amazônia brasileira, mas não deslocaremos uma grande equipe de gravação", comentou Cameron em breves declarações à imprensa após plantar uma muda de pau-brasil no Parque do Ibirapuera.
O cineasta havia descartado filmar a sequência de "Avatar" em alguma floresta real por causa do impacto ambiental que teriam as filmagens.
Assim como na primeira parte da saga, "Avatar 2" terá suas gravações em uma "floresta vazia", criada com efeitos de animação digital em um estúdio de gravação, combinadas com algumas poucas cenas reais do verde amazônico.
Cameron, que está no Brasil há duas semanas e participou do Fórum Internacional de Sustentabilidade da Amazônia em Manaus, junto ao ex-vice-presidente americano Al Gore, iniciou hoje em São Paulo uma campanha mundial para o plantio de árvores, promovida pela equipe de "Avatar".
A campanha ecológica liderada por Cameron foi uma iniciativa dos estúdios Twentieth Century Fox Home Entertainment, produtores do filme, e do movimento Earth Day Network (Rede do Dia da Terra), com a meta de que sejam plantadas 1 milhão de árvores em 15 países até o fim deste ano.
O ambientalista esteve acompanhado por sua esposa, a atriz americana Suzy Amis, e de Sigourney Weaver, uma das protagonistas de "Avatar", sucesso de bilheteria que arrecadou até agora US$ 1,859 bilhão.
Neste primeiro dia de campanha para o plantio de árvores, diante de uma centena de pessoas, participaram autoridades locais de meio ambiente e o ator brasileiro Victor Fasano, que lidera um movimento ambientalista vinculado à Amazônia.
O início da campanha coincide também com o lançamento hoje em São Paulo do filme "Avatar" para o mercado brasileiro de DVD e de Blu-ray, em um ato que contou com a presença de Cameron e Weaver.

8 de abr. de 2010

“Chico Xavier” é recorde brasileiro


Filme de Daniel Filho foi visto por mais de 590 mil pessoas
no fim de semana de estreia, superando “Se Eu Fosse Você 2″

Cinebiografia, que chegou ao circuito no dia em que o espírita mineiro
completaria cem anos, já arrecadou R$ 6,2 milhões

O filme “Chico Xavier”, dirigido por Daniel Filho, bateu recorde de público nos três primeiros dias de exibição, se considerada a produção dos últimos 15 anos, desde a retomada do cinema nacional, em 1995.
Segundo a distribuidora Downtown, o filme foi visto no fim de semana (sexta, sábado e domingo) por mais de 590 mil pessoas em todo o país, superando o lançamento em 2009 de outro longa também dirigido por Daniel Filho, “Se eu Fosse Você 2″, visto por 560 mil espectadores (veja números no quadro acima).
Cinebiografia do espírita mineiro Francisco Cândido Xavier (1910-2002), “Chico Xavier” arrecadou R$ 6,2 milhões nessa largada no circuito nacional, segundo a distribuidora. A maior bilheteria foi recolhida na região Sudeste (63% do total), o que representa cerca de 350 mil ingressos; em segundo lugar vem Nordeste (com 13%), seguido por Sul (12,5%), Centro-Oeste (9%) e Norte (2,5%).
Segundo Bruno Wainer, diretor geral da Downtown, o sucesso do filme resulta principalmente de um lançamento estratégico na data em que o espírita Chico Xavier completaria cem anos. “Havia milhares de pessoas ligadas nessa data, o que gerou expectativa”, diz. “Mas também acertamos ao escolher um diretor predestinado. Como diria o Zagallo, vão ter que engolir o Daniel Filho”, completou.
A produção de “Chico Xavier” custou R$ 12 milhões e estreou em 377 salas de cinema de todo o país. Foram investidos mais R$ 5 milhões no lançamento do filme, com publicidade, cópias e promoções. “É uma obra que interessa ao grande público e que agrada a pessoas de perfis diferentes, de todas as classes”, analisa Wainer, destacando que houve sessões lotadas tanto em cinemas de periferia da capital paulista como em shoppings de bairros mais ricos, como Iguatemi e Higienópolis.
Cenário aquecido
A contagem dos três primeiros dias é importante, segundo Paulo Sérgio Almeida, diretor do portal Filme B, porque “reflete a expectativa que o público tem de um filme”. “O lançamento conta qual foi o estímulo à publicidade e também se o assunto é interessante”, diz.
Segundo Almeida, no Brasil, esse resultado pode representar de um sexto a um décimo do total de qualquer bilheteria. “Nos EUA, o primeiro fim de semana é igual a um terço de toda a temporada”, compara.
Para ele, o sucesso de “Chico Xavier” também representa um cenário industrial aquecido. Em 2009, a arrecadação de bilheteria em todo o país chegou a R$ 930 milhões. “Este ano vai ser fácil bater a marca do bilhão”, aposta, considerando outras possibilidades de sucesso, como “Tropa de Elite 2″.

4 de abr. de 2010

Astros falam sobre 'A Saga Crepúsculo: Eclipse'



Robert Pattinson, Taylor Lautner,Kristen Stewart e Ashley Greeneaparecem em um vídeo do Access Hollywood falando sobre a espectativa em torno de 'A Saga Crepúsculo: Eclipse'. Assista logo abaixo.

A história continua com a volta de Edward Cullen e de sua família a Forks. Retorno que traz Bella de volta para sua vida normal ou quase normal. Com a ausência do namorado, ela tornou-se mais próxima do amigo de infância, Jacob Black.
Um jovem e apaixonado Lobisomem que vê sua amiga se distanciar dele com o retorno de seus inimigos, os Vampiros Cullen.
Mas há outros perigos em vista, como a aproximação da Formatura e o fim do prazo dado pelos poderosos e temidos Volturi, para Bella tornar-se um deles. Como se não bastasse, a heroína continua sendo perseguida pela Vampira Victoria que em busca de vingança, forma um exército de jovens, fortes e inexperientes Vampiros. Apenas a união entre a alcatéia de Jacob e a família de Edward poderá frustrar os planos de Victoria para matar Bella.
David Slade ('MeninaMá.com', '30 Dias de Noite') dirige.
O terceiro volume da saga da jovem Isabella Swan chega aos cinemas em 30 de junho de 2010.

3 de abr. de 2010

"Chico Xavier" faz retrato superficial do famoso médium





SÃO PAULO (Reuters) - Santo ou demônio? Médium ou falsário? Essas foram algumas dúvidas que o médium brasileiro Chico Xavier levantou ao longo de sua vida. O longa "Chico Xavier", que chega aos cinemas na sexta-feira, quando o médium completaria 100 anos, no entanto, não está muito preocupado com esse tipo de conflito.

Dirigido por Daniel Filho ("Se eu fosse você"), a partir de um roteiro de Marcos Bernstein ("Central do Brasil"), baseado por sua vez na biografia "As vidas de Chico Xavier", de Marcel Souto Maior, o filme faz um retrato chapa-branca de seu protagonista -- que morreu em 2002.
O Chico Xavier do filme, interpretado pelo garoto estreante Matheus Costa, Ângelo Antonio ("2 Filhos de Francisco") e Nelson Xavier ("Narradores de Javé") nas diversas fases de sua vida, é um personagem sem muitos dilemas interiores -- há umas poucas vaidades, mas conflito mesmo, daqueles de consumir, não existe. Desde pequeno, ele parece aceitar tranquilamente seu dom e sua missão.
Morando com a madrinha (Giulia Gam, de "A Guerra dos Rocha"), o pequeno Chico é visto como um ser estranho por ela, que tem medo e fascinação na mesma medida pela mediunidade do menino. A única a compreendê-lo é a mãe morta (Letícia Sabatella, de "Não por acaso"), com quem ele trava longos diálogos.
Mais tarde, morando novamente com o pai (Luis Melo, "Encarnação do Demônio"), ele ganha outra cúmplice - a madrasta (Giovana Antonelli, de "Budapeste"). Com alguns saltos de roteiro, Chico chega à vida adulta, quando sua mediunidade se manifesta com mais força e ele começa a estudar a doutrina espírita.
Ainda morando em sua cidade natal, Pedro Leopoldo (MG), recebe pessoas que pedem sua ajuda para se comunicar com parentes e amigos que já morreram. Nessa mesma época, Chico começa a receber as visitas de uma entidade que recebe o nome de Emmanuel (André Dias), que o acompanhará ao longo de sua vida.
A narrativa ficcional sobre o médium em "Chico Xavier" é entrecortada por trechos de uma participação verídica no programa de entrevistas "Pinga-Fogo", na TV Tupi, na década de 1970. Nele, uma espécie de "Roda Viva" de sua época, Chico é sabatinado pelas mais diversas pessoas, que colocam em xeque seus poderes e crenças.
Essa entrevista, que interliga os episódios da vida do médium no filme, também serve como pretexto para amarrar outra linha narrativa do longa. Trata-se da história do casal Orlando (Tony Ramos, de "Tempos de Paz") e Gloria (Christiane Torloni, de "Onde andará Dulce Veiga?"), cujo filho morreu há pouco em um acidente.
Ela está desesperada, enquanto o marido, que é o diretor do "Pinga-Fogo", é cético. Essa parte do roteiro não se baseia numa história específica - embora sua conclusão venha de um fato real, envolvendo uma carta psicografada pelo médium. O casal, claramente, serve como identificação do público na tela. E, para não deixar ninguém de fora, um deles acredita em Chico Xavier e suas cartas, e o outro é o cético que zomba disso.
Enquanto personagem, Chico Xavier carece de conflitos e nuances. Ele aceita a sua missão muito facilmente, dizendo: "Eu sou como um carteiro, recebo cartas, e aí entrego". Seu único porém é um pouco de vaidade - que causa alguns desentendimentos com Emmanuel, mas nada muito sério. Quando se muda para Uberaba, onde abre seu centro, Chico já é bastante conhecido e recebe visitas de pessoas de vários cantos do país em busca de comunicação com mortos.
Daniel Filho dirige com o profissionalismo que lhe é habitual, mas sem qualquer ambição mais cinematográfica. É um filme feito para as massas, que devem se emocionar em cada momento calculado para fazer chorar - especialmente as cenas que mostram a comunicação entre pais e filhos, em que um dos envolvidos já morreu.
Por outro lado, como bem mostram as imagens finais do longa, tiradas do programa "Pinga-Fogo" real, Chico Xavier era uma figura bem maior do que aquela mostrada pelo filme. Sem dúvida, não seria fácil captar num longa de ficção uma figura tão complexa como o médium. O que não se justifica são alguns momentos rasos do filme.
(Por Alysson Oliveira, do Cineweb)
* As opiniões expressas são responsabilidade do Cineweb

27 de mar. de 2010

"Avatar 2" pode ser filmado no Brasil

Parem as máquinas! Diz a internet que o governador do Amazonas, Eduardo Braga (PMDB), quer convencer o diretor James Cameron a filmar 'Na'Vi' ("Avatar 2") na região. Segundo o governador, as negociações estão avançando. Ele se disse confiante na possibilidade de convencer o diretor, depois de mostrar as belezas da região.
"James Cameron disse, em algumas entrevistas, que pretende filmar na Amazônia venezuelana, se é assim por que ele não vem para a nossa? Estou negociando, conversando e vou falar até com o Al Gore (ex-vice-presidente dos Estados Unidos pelo Partdio Democrata e Prêmio Nobel da Paz em 2007)", afirmou.
"De repente, Avatar 2 pode ser rodado no Brasil", finalizou.
Cameron disse o próximo filme será uma pré-sequência do original, mostrando como era a vida dos habitantes do planeta Pandora.

24 de mar. de 2010

O pôster de Eclipse é tudo o que os fãs esperam da série

Ou seja: vampiros fazendo carão, "sensualidade" e o bom e velho triângulo amoroso.

Duvida? Então dá uma espiada:

20 de mar. de 2010

Penélope Cruz confirmada em quarto 'Piratas do Caribe'

A atriz Penélope Cruz ('Bandidas', 'Nine') foi confirmada no elenco de 'Piratas do Caribe - Em Marés Estranhas'.
Em entrevista ao MTV News, o produtor Jerry Bruckheimer confirmou a participação da atriz, e deu detalhes sobre a personagem que Cruz viverá na produção.
"Penélope será a filha do Barba Negra, arqui-inimigo de Jack Sparrow. Ela trouxe bastante humor para o personagem", revelou.
Cruz será uma equivalente feminina do Capitão Jack Sparrow, mas com alguns comportamentos bem diferentes. Ela e Sparrow terão um romance.
O ator Ian McShane (da série 'Deadwood') viverá o legendário Barba Negra, que tinha Edward Teach como nome verdadeiro, e era o capitão do barco "Vingança da Rainha Anne".
Na sequência, Barba Negra e o Capitão Jack Sparrow vão lutar para ver quem consegue descobrir primeiro a mítica Fonte da Juventude e a cidade perdida de Atlantis.
A nova trilogia teria pitadas de ficção-científica, inspirados em obras do escritor Jules Verne, como 'Vinte Mil léguas submarinas'.
O diretor Rob Marshall ('Chicago') substitui Gore Verbinski na direção.
A Disney marcou a data de lançamento de 'Piratas do Caribe - Em Marés Estranhas' para 20 de maio de 2011.

Akiva Goldsman não será o diretor de 'Atividade Paranormal 2'

Akiva Goldsman está fora na batalha pela direção de 'Atividade Paranormal 2' ('Paranormal Activity 2').
O roteirista de 'Eu sou a Lenda' e 'O Código da Vinci' estava cogitado para estrear na direção, mas ficará apenas como produtor-executivo.
Brad Anderson ('A Nona Sessão'), Greg McLean (do ótimo 'Wolf Creek - Viagem ao Inferno') e o premiado Brian De Palma são alguns dos nomes citados para o trabalho. O primeiro diretor contratado foi Kevin Greutert ('Jogos Mortais 6'), que teve de abandonar o projeto por problemas contratuais.
Michael R. Perry, que escreveu alguns episódios para a série House, é o roteirista.
A Paramount deseja lançar 'Atividade Paranormal 2' dia 22 de outubro de 2010, uma semana antes do Halloween.
O filme de terror de baixo orçamento custou apenas US$ 11 mil e arrecadou mais US$ 100 milhões.
Em 'Atividade Paranormal', um casal é perseguido por um espírito demoníaco dentro de sua própria casa. Dispostos a desvendar o mistério, eles instalam câmeras por toda a casa, com as quais captam as estranhas atividades paranormais que acontecem.

Estúdio planeja mais um filme para a série de Premonição

Apesar de tudo indicar que Premonição 4 era o último capítulo da série, o executivo da Warner Bros. Alan Horn, falou aos jornalistas americanos que o estúdio tem planos para Premonição 5.

A crença de que a série de Premonição tinha chegado ao fim se deu por conta do título original - The Final Destination - que se diferenciava dos demais - apenas Final Destination. A inserção da palavra 'the' trouxe a certeza de que este era, de fato, 'o último destino'.

Nenhum detalhe sobre a produção, a história, elenco ou a previsão de lançamento foi dado, mas presume-se que será em 3D, assim como foi com Premonição 4 - um bom investimento para o estúdio, que investiu US$ 40 milhões, mas teve retorno de US$ 181 milhões em bilheterias mundiais.

Os quatro filmes já produzidos foram lançados em 2000, 2003, 2006 e 2009. Se seguir essa linha cronológica e o espaço de três anos entre uma produção e outra, Premonição 5 deve estrear em 2012. Outra curiosidade da série de filmes é que James Wong (O Confronto) foi o responsável por dirigir o primeiro e o terceiro filme, enquanto o segundo e o quarto capítulo foram dirigidos por David R. Ellis (Celular - Um Grito de Socorro). Será uma série de superstições do estúdio?

É esperar para ver onde e quando essas sequências vão terminar.

15 de mar. de 2010

Mais um vídeo de 'A Saga Crepúsculo: Eclipse' com cenas inéditas


No final da última semana, o primeiro teaser-trailer de 'A Saga Crepúsculo: Eclipse' foi lançado. E não demorou para o filme ganhar mais um vídeo, com cenas inéditas.
No sneak-peak abaixo, você pode conferir várias cenas dos bastidores e entrevistas com o elenco. O vídeo estará no DVD de 'Lua Nova'.
Assista:




A história continua com a volta de Edward Cullen e de sua família a Forks. Retorno que traz Bella de volta para sua vida normal ou quase normal. Com a ausência do namorado, ela tornou-se mais próxima do amigo de infância, Jacob Black. Um jovem e apaixonado Lobisomem que vê sua amiga se distanciar dele com o retorno de seus inimigos, os Vampiros Cullen.

Mas há outros perigos em vista, como a aproximação da Formatura e o fim do prazo dado pelos poderosos e temidos Volturi, para Bella tornar-se um deles. Como se não bastasse, a heroína continua sendo perseguida pela Vampira Victoria que em busca de vingança, forma um exército de jovens, fortes e inexperientes Vampiros. Apenas a união entre a alcatéia de Jacob e a família de Edward poderá frustrar os planos de Victoria para matar Bella.
O terceiro volume da saga da jovem Isabella Swan chega aos cinemas em 30 de junho de 2010.

12 de mar. de 2010

Vilão de Matrix negocia participação em Capitão América

O ator australiano Hugo Weaving aparentemente gostou de interpretar vilões: após atuar como o agente Smith, na trilogia Matrix, o ator está em negociações finais para interpretar Caveira Vermelha, o inimigo do Capitão América, no filme The First Avenger: Captain America. A informação é do site Hollywood Reporter. Weaving é um dos primeiros nomes do elenco a ser oficialmente divulgado.
Nas histórias em quadrinhos da Marvel, Caveira tornou-se inimigo do super-herói quando se alistou para ser o braço direito de Hitler. O personagem foi o vilão do filme de baixo orçamento do Capitão América de 1990.
Apesar de estar em pré-produção, o diretor Joe Johnston ainda não anunciou o nome do ator escolhido para protagonizar a história, mas circulou na internet uma lista com alguns atores que teriam feito testes para o papel principal. Johnston trabalhou recentemente com Weaving emO Lobisomem.
Com roteiro de Christopher Markus e Stephen McFeely, o longa-metragem está previsto para estrear em 22 de julho de 2011.
Hugo Weaving também participou da trilogia O Senhor dos Anéis, como o elfo Elrond.

9 de mar. de 2010

Disney muda título de ''Rapunzel'' para atrair os garotos aos cinemas



A animação em 3D da princesa de longas tranças está a caminho, mas a Disney resolveu adotar uma tática para manter a atração nas bilheterias: em inglês, o título será "Tangled" ao invés de "Rapunzel". Ao pé da letra, seria algo como "entrelaçado", em alusão aos cabelos "sem corte" da personagem e, ao mesmo tempo, ao romance da trama.  Segundo reportagem online do jornal Los Angeles Times, a decisão tenta alavancar a popularidade da história com uma parcela específica do público: os garotos, que não costumam querer ver um filme com "princesa" no título. Para reforçar, o par romântico de Rapunzel, chamado Flynn Rider, deve ganhar destaque nas campanhas de marketing e um ar de "bad boy".
Ao quebrar a tradição de clássicos como "Branca de Neve", "Cinderela", entre outros, a Disney também atrai críticas. Entre elas a do ex-animador da empresa e da Pixar Floyd Norman, que diz considerar a decisão "mais do que estúpida". No Brasil, por ora, a discussão pode não ter sentido, já que a mudança no título não foi confirmada. A estreia por aqui está prevista para janeiro de 2011.

5 de mar. de 2010

Meryl Streep e Sandra Bullock brigam pelo Oscar de melhor atriz



Por suas atuações em "Julie e Julia" e "Um Sonho Possível", Meryl Streep e Sandra Bullock despontam com as principais favoritas ao Oscar de Melhor Atriz, categoria que ainda tem como indicadas Helen Mirren ("The Last Station"), Carey Mulligan ("Educação") e Gabourey Sidibe ("Preciosa - Uma História de Esperança").

MERYL STREEP, A RAINHA DAS INDICAÇÕES
O papel de Julia Child, famosa cozinheira americana dos anos 50, no filme "Julie e Julia" valeu a Meryl Streep sua 16ª indicação ao Oscar, um recorde insuperável hoje em dia e do qual se aproximam apenas Jack Nicholson e Katharine Hepburn, com 12 cada.
No entanto, Meryl Streep não conquista uma estatueta desde 1983, quando venceu o Oscar de Melhor Atriz por "A Escolha de Sofia", e três anos depois de levar a estatueta de Atriz Coadjuvante por "Kramer Versus Kramer".
Em 2009, a consagrada atriz voltou ser muito elogiada pela interpretação de Julia Child, um dos símbolos do início da televisão nos Estados Unidos.
O papel já rendeu a Meryl Streep o Globo de Ouro de Melhor Atriz de Comédia e um empate com Sandra Bullock no Critic's Choice Awards, da maior associação de críticos dos EUA.
Pesa contra a atriz o fato de a Academia não ter recebido "Julie e Julia" muito bem, o deixando de fora da lista de indicados ao Oscar de Melhor Filme.

SANDRA BULLOCK VIVE MELHOR MOMENTO DA CARREIRA
Conhecida por papéis cômicos, muitas vezes ingênuos, Sandra Bullock construiu uma bem-sucedida carreira em Hollywood, onde se tornou garantia de sucesso de bilheteria. Em 2009, seus filmes arrecadaram mais de US$ 440 milhões nos EUA, o que a coloca entre os atores mais rentáveis do mundo.
A popularidade da atriz, de 45 anos, contrasta até agora com o pouco reconhecimento da indústria a seu trabalho. Ao longo da carreira, Sandra Bullock parece ter demonstrado ser uma profissional mais centrada em entreter que em concorrer a prêmios.
No entanto, a adorável atriz provou que pode passear pelo drama com sucesso de crítica, e sem perder seu gancho com o público. "Um Sonho Possível" é um drama baseado em fatos reais sobre como uma família branca e rica, marcada pelas convicções da mulher (Bullock), ajuda um menino afro-americano sem recursos a trilhar o caminho do sucesso através do futebol americano.
O tipo argumento de "Um Sonho Possível" não costuma ser dos mais premiados pela Academia, mas este ano a obra de John Lee Hancock chegou a ser indicada ao Oscar de Melhor Filme, graças em parte ao trabalho de Bullock.
Por seu trabalho em "Um Sonho Possível", Sandra Bullock conquistou o prêmio de Melhor Atriz do sindicato de atores SAG, nos EUA, o Globo de Ouro de Melhor Atriz de Drama e empatou nessa mesma categoria com Meryl Streep no Critic's Choice Awards, dado pela mais importante associação americana de críticos.

HELEN MIRREN, UMA ATRIZ DE ÉPOCA
A veterana britânica Helen Mirren, de 64 anos, sabe o que é ganhar um Oscar. Seu trabalho em "The Last Station" lhe rendeu a quarta indicação, das quais saiu com a estatueta de Melhor Atriz em 2007, por "A Rainha".
Em "The Last Station", Mirren vive a mulher do famoso romancista russo Leon Tolstoi, autor de "Guerra e Paz" e "Anna Karenina", no tempestuoso último ano de vida do escritor.
A britânica fez Sofia, mãe de 13 filhos, que enfrenta o secretário do escritor, Vladimir Chertkov, pela herança familiar.
Chertkov acredita que a herança deve passar a ser propriedade do povo russo, enquanto Sofia está decidida que deve ficar com os filhos.
Apesar da idoneidade da personagem e da admiração que os membros da Academia têm por Mirren, a indicando três vezes nos último oito anos, os críticos acreditam que suas chances de ficar com a estatueta são poucas.

CAREY MULLIGAN, UM NOVO TALENTO DO CINEMA BRITÂNICO
Apesar de ser escalada em filmes como "Orgulho e Preconceito", de 2005, a britânica Carey Mulligan, de 24 anos, só despertou a atenção em Hollywood no ano passado, quando três de seus trabalhos receberam muita verba para distribuição nos EUA.
Mulligan teve papéis secundários em "Inimigos Públicos", ao lado de Johnny Depp e Marion Cotillard, e em "Entre Irmãos", com Natalie Portman, Tobey Maguire e Jacke Gyllenhaal. Em "Educação", outro filme de 2009, foi protagonista e de cara conseguiu a indicação ao Oscar de Melhor Atriz.
A britânica interpreta uma jovem de origem humilde que se prepara para entrar na universidade quando surge em sua vida um homem rico e com o dobro de sua idade. Ele lhe abrirá as portas de um mundo da alta sociedade que mudará seus planos.
A interpretação convenceu nos dois lados do Atlântico, e Mulligan conquistou vários prêmios da crítica americana, além de ser indicada ao Globo de Ouro.

GABOUREY SIDIBE, A SURPRESA DO ANO
Uma completa desconhecida que assombrou o mundo do cinema em 2009 com o papel em "Preciosa - Uma História de Esperança". Criada no bairro nova-iorquino do Harlem e filha de pais divorciados e com poucos recursos, Gabourey Sidibe se transformou no centro do drama dirigido por Lee Daniels, que recebeu seis indicações ao Oscar um ano depois de triunfar no festival de Sundance.
A jovem, de 26 anos, vive Preciosa, uma adolescente analfabeta, mãe de dois filhos que sofre abusos e cuja vida parece mudar de rumo quando se alista em uma escola alternativa.
Pelo já reconhecido trabalho, foi indicada ao Globo de Ouro, ao prêmio do sindicato americano Screen Actors Guild e ao Critic's Choice Awards.

28 de fev. de 2010

PREMONIÇÃO 4 (The Final Destination)

Sinopse: Uma das franquias de maior sucesso dos últimos anos chega ao quarto longa-metragem com muito fôlego. Nick e seus amigos vão assistir a uma corrida de carros, quando um deles a quase 300 km/h bate e explode na platéia, causando a morte de dezenas de pessoas. Nick percebe que isso foi uma de suas premonições e terá que fazer de tudo para salvar sua vida. Afinal, a morte já foi enganada três vezes e agora ela não dará trégua, será mais brutal do que nunca!

Elenco: Shantel VanSanten, Bobby Campo, Nick Zano, Krista Allen, Andrew Fiscella, Mykelti Williamson.
Direção: David Richard Ellis

Gênero: Terror - Distribuidora: Playarte Filmes
Censura: 16 anos - Duração: 81 min.

27 de fev. de 2010

James Cameron quer Sigourney Weaver em sequência de Avatar

A atriz Sigourney Weaver (Uma Mãe Para o Meu Bebê) afirmou, durante entrevista ao programa Le Grand Journal, do canal francês Wat, que ela deve voltar para a seqüência de Avatar.
No primeiro filme, Grace, personagem de Weaver, morre. “Não posso prometer nada, mas eu acho que James Cameron quer reunir toda a família novamente”, disse, em referência ao seu personagem, Jake (Sam Worthington), Norm (Joel Moore) e outros humanos que habiam Pandora.
Em Avatar, Jake Sully é um ex-militar paraplégico que é levado a outro planeta, Pandora, habitado pelo povo Na'vi, raça humanóide com língua e cultura próprias. É nesse lugar que ele lutará pela própria sobrevivência e pela vida dessas estranhas criaturas.
A superprodução de orçamento que beira US$ 500 milhões já faturou, mundialmente, US$ 2,4 bilhões de bilheteria e se tornou a maior arrecadação da história. Cameron bateu o próprio recorde, já que Titanic possuía a primeira posição.
Avatar também concorre nas principais categorias do Oscar, como Filme e Direção. 

22 de fev. de 2010

'Avatar' e 'Sherlock Holmes' lideram indicações ao Saturn Awards 2010


Foram divulgados os indicados à 36ª edição de Saturn Awards, prêmio da Academia de Filmes de Ficção Científica, Fantasia e Horror dos EUA.
E não deu outra: 'Avatar' liderou as indicações em dez categorias. A ficção foi seguida por 'Sherlock Holmes', com oito indicações, e 'Bastardos Inglórios' e 'Watchmen - O Filme', com sete.

Confira a lista dos indicados:

Melhor Filme de Ficção Científica
O Livro de Eli
Presságio
Lunar
Star Trek
Transformers: A Vingança dos Derrotados
X-Men Origens: Wolverine

Melhor Filme de Fantasia
Avatar
Harry Potter e O Enigma do Príncipe
Um Olhar do Paraíso
Te Amarei Para Sempre
Watchmen - O Filme
Onde Vivem os Monstros

Melhor Filme de Horror
A Caixa
Arraste-me Para o Inferno
Frozen
A Última Casa
A Saga Crepúsculo: Lua Nova
Zumbilândia

Melhor Filme de Ação, Aventura ou Suspense
2012
Entre Irmãos
Guerra ao Terror
Bastardos Inglórios
Código de Conduta
O Mensageiro
Sherlock Holmes

Melhor Ator
Robert Downey Jr., Sherlock Holmes
Tobey Maguire, Entre Irmãos
Viggo Mortensen, A Estrada
Sam Rockwell, Lunar
Denzel Washington, O Livro de Eli
Sam Worthington, Avatar

Melhor Atriz
Catherine Keener, Onde Vivem os Monstros
Melanie Laurent, Bastardos Inglórios
Alison Lohman, Arraste-me Para o Inferno
Natalie Portman, Entre Irmãos
Zoe Saldana, Avatar
Charlize Theron, Vidas que se Cruzam

Melhor Ator Coadjuvante
Woody Harrelson, Zumbilândia
Stephen Lang, Avatar
Frank Langella, A Caixa
Jude Law, Sherlock Holmes
Stanley Tucci, Um Olhar do Paraíso
Christoph Waltz, Bastardos Inglórios

Melhor Atriz Coadjuvante
Malin Akerman, Watchmen - O Filme
Diane Kruger, Bastardos Inglórios
Rachel McAdams, Sherlock Holmes
Lorna Raver, Arraste-me Para o Inferno
Susan Sarandon, Um Olhar do Paraíso
Sigourney Weaver, Avatar

Ator ou Atriz Revelação
Taylor Lautner, A Saga Crepúsculo: Lua Nova
Bailee Madison, Entre Irmãos
Brooklynn Proulx, Te Amarei Para Sempre
Max Records, Onde Vivem os Monstros
Saoirse Ronan, Um Olhar do Paraíso
Kodi Smit-McPhee, A Estrada

Melhor Diretor
J.J. Abrams, Star Trek
Kathryn Bigelow, Guerra ao Terror
Neill Blomkamp, Distrito 9
James Cameron, Avatar
Guy Ritchie, Sherlock Holmes
Zac Snyder, Watchmen - O Filme
Quentin Tarantino, Bastardos Inglórios

Melhor Roteiro
Distrito 9
Avatar
Onde Vivem os Monstros
Star Trek
Bastardos Inglórios
Watchmen - O Filme

Melhor Trilha Sonora
Brian Eno, Um Olhar do Paraíso
Michael Giacchino, UP - Altas Aventuras
James Horner, Avatar
Taro Iwashiro, A Batalha dos Três Reinos
Christopher Young, Arraste-me Para o Inferno
Hans Zimmer, Sherlock Holmes

Melhor Figurino
Nine
Sherlock Holmes
Bastardos Inglórios
Harry Potter e O Enigma do Príncipe
Watchmen - O Filme
A Batalha dos Três Reinos

Melhor Maquiagem
Star Trek
Distrito 9
O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus
O Livro de Eli
Arraste-me Para o Inferno
O Exterminador do Futuro: A Salvação

Direção de Arte
Avatar
Star Trek
Harry Potter e O Enigma do Príncipe
Sherlock Holmes
Distrito 9
Watchmen - O Filme

Efeitos Especiais
Harry Potter e O Enigma do Príncipe
Watchmen - O Filme
2012
Star Trek
Distrito 9
Avatar

Melhor Animação
Os Fantasmas de Scrooge
O Fantástico Sr. Raposo
A Era do Gelo 3
Monstros Vs. Alienígenas
A Princesa e o Sapo
UP - Altas Aventuras

20 de fev. de 2010

Kristen Stewart e Dakota Fanning comentam sobre cenas de " The Runaways"

"The Runaways" com certeza já se tornou um dos filmes mais esperado do ano, por vários motivos. Kristen Stewart e Dakota Fanning vivem as protagonista roqueiras, que tinham um caso. E com certeza uma das cenas mais esperadas do filme é ver o beijo lésbico.
Com certeza " The Runaways" pode ser um grande ' divisor de águas' na carreira das duas, e em uma entrevista recente as duas comentaram, como foi fazer as cenas onde, elas tem que cantar e tocar :
"Já tinha cantado antes, mas nunca interpretado alguém cantando, e as músicas são icônicas para os fãs de Runaways. Foi intimidante fazer justiça a elas, mas achei importante que eu cantasse de verdade as músicas, porque, do contrário, não pareceria real", afirmou Fanning. 
"Foi difícil para mim porque não era só simplesmente tocar guitarra, o que já estou acostumada a fazer. Ela tem um jeito distinto e muito conhecido de cantar rosnando. Então tive muita atenção aos detalhes", completou Kristen. 
Agora com certeza é esperar. Eu estou ansioso para ver o filme, pois já conhecia um pouco a banda, e imagino, como deve estar o filme. Por outro lado, não boto muita 'fé' nas atuações das protagonista, Kristen com sua atuação em " Crepúsculo" não me convenceu como uma boa atriz, e o mesmo posso dizer com Dakota Fanning no filme " A Vida Secreta das Abelhas ". Como eu já disse, pode ser um divisor de águas, mais pode também ser o maior erro da vida delas.
E, que venha The Runaways. 

Kristen Stewart fala sobre 'Amanhecer', quarto filme da saga Crepúsculo

Nas últimas semanas surgiram diversos boatos de que o filme A Saga Crepúsculo: 'Amanhecer' seria dividido em duas partes. No entanto, a atriz Kristen Stewart (Crepúsculo) anunciou, durante uma entrevista em Los Angeles, não saber se o longa-metragem será mesmo dividido.
“Eu não posso imaginar que eles não vão querer fazer (os dois filmes)”, anunciou Kristen. A atriz disse que o longa é muito completo e tem bastante material para dois filmes. “Então, eu gostaria de fazer dois filmes, mas para ser completamente honesta, não sei o que eles vão fazer " concluiu. 
Kristen ainda confessou que não sabe qual será exatamente o seu próximo trabalho, mas acha que a filmagem da quarta parte da série Crepúsculo irá começar ainda este ano. "Provavelmente novembro" informou a atriz.
O filme A Saga Crepúsculo: Eclipse, o mais recente da franquia, pode ser visto nos cinemas de todo o Brasil a partir do dia 30 de junho, data em que estreia. 

NINJA ASSASSINO (Ninja Assassin)

Sinopse: 'Ninja Assassino' mostra a história de Raizo (Rain), um dos assassinos mais mortais do mundo. Tirado das ruas ainda criança, ele se transforma em um matador treinado pelo Clã Ozunu, uma sociedade secreta cuja existência é considerada um mito. Mas assombrado pela lembrança da execução de seu amigo pelo Clã, Raizo se revolta e... desaparece. Agora, ele espera, preparando para executar sua vingança.
Em Berlim, a agente da Europol Mika Coretti (Naomie Harris) encontra por acaso uma trilha de dinheiro ligando diversos assassinatos de políticos a uma rede do submundo de caçadores de recompensa do Oriente. Contrariando as ordens de seu superior, Ryan Maslow (Ben Miles), Mika descobre em arquivos da agência secreta a verdade por trás dos assassinatos. Sua investigação faz com que ela se torne um alvo, e o Clã Ozunu envia um time de matadores, liderado pelo letal Takeshi (Rick Yune), para silenciá-la para sempre. Raizo salva Mika dos inimigos, mas ele sabe que o clã não descansará até que ambos sejam eliminados. Agora, envolvidos em um jogo mortal de gato e rato pelas ruas da Europa, Raizo e Mika precisam confiar um no outro se quiserem sobreviver... e finalmente desmantelar o evasivo Clã Ozunu.
Elenco: Rain, Rick Yune, Naomie Harris, Ben Miles, Sung Kang, Randall Duk Kim.
Direção: James McTeigue
Gênero: Ação - Distribuidora: Warner Bros.
Censura: 18 anos - Duração: 99 min

18 de fev. de 2010

OSCAR 2010: Cerimônia será mais dinâmica e glamourosa


A Academia de Artes e Ciências de Hollywood revelou na quarta-feira (17/2), a maquete do palco no qual irá acontecer a 82º edição da cerimônia de entrega do Oscar. Segundo os organizadores, a cerimônia deste ano será mais dinâmica e glamourosa.Pelo segundo ano consecutivo, o arquiteto americano David Rockwell será o responsável pela estrutura da cerimônia. Em 2010, as cores escuras, que predominaram na última edição, vão ser substituídas pelo branco e por um jogo de espelhos para criar luminosidade e profundidade. Assim como em 2009, a cerimônia vai contar com uma cortina de cristais Swarovski com 18m de altura por 30m de largura, na parte superior da decoração."Uma das partes de que mais gosto é o piso branco, que irá girar, permitindo que a câmera se movimente, enquanto os apresentadores aparecem. Isso vai servir para fazer uma transição que será muito surpreendente", disse o arquiteto.Ao apresentar a maquete do projeto, Rockwell disse que o palco será mais inovador e dinâmico, o que vai possibilitar as pessoas se movimentarem de forma rápida. "A ideia é que o palco crie no público a sensação de que as pessoas estão saindo dos filmes, por isso, contaremos com três cilindros equipados com uma tela LED na qual serão vistas imagens de filmes. Por trás delas, os apresentadores aparecerão", explicou.O público será colocado perto do palco novamente, assim como na última edição, pois segundo o arquiteto, foi “o fator de maior destaque”.A 82ª edição de entrega do Oscar será realizada no dia 7 de março, no Kodak Theatre, em Los Angeles.

OSCAR 2010: Confira a lista dos indicados da 82ª edição

A novidade do Oscar 2010 é a indicação de dez produções, em vez das cinco tradicionais, ao prêmio de Melhor Filme. Os favoritos, Avatar e Guerra ao Terror, concorrem ambos em nove categorias. Bastardos Inglórios, de Quentin Tarantino, teve oito indicações.
A premiação, que será conduzida por Alec Baldwin e Steve Martin, será realizada no dia 7 de março de 2010 e transmitida ao vivo para mais de 200 países.

Confira a lista de indicados às 24 categorias ao 82º Oscar:

Melhor Filme
Avatar
Um Sonho Possível
Distrito 9
Educação
Guerra ao Terror
Bastardos Inglórios
Preciosa - Uma História de Esperança
Um Homem Sério
Up - Altas Aventuras
Amor Sem Escalas

Melhor Diretor
Jason Rietman (Amor sem Escalas)
James Cameron (Avatar)
Quentin Tarantino (Bastardos Inglórios)
Lee Daniels (Preciosa - Uma História de Esperança)
Kathryn Bigelow (Guerra ao Terror)

Melhor Ator
Jeff Bridges, por Coração Louco
George Clooney, por Amor Sem Escalas
Colin Firth, por Direito de Amar
Morgan Freeman, por Invictus
Jeremy Renner, por Guerra ao Terror

Melhor Atriz
Sandra Bullock, por Um Sonho Possível
Helen Mirren, por The Last Station
Gabourey "Gabby" Sidibe por Preciosa - Uma História de Esperança
Carey Mulligan, por Educação
Meryl Streep, por Julie & Julia

Melhor Ator Coadjuvante
Matt Damon, por Invictus
Christopher Plummer, por The Last Station
Woody Harrelson, por O Mensageiro
Stanley Tucci, por Um Olhar no Paraíso
Christoph Waltz, por Bastardos Inglórios

Melhor Atriz Coadjuvante
Maggie Gyllenhaal, por Coração Louco
Mo'Nique, por Preciosa - Uma História de Esperança
Anna Kendrick, por Amor Sem Escalas
Vera Farmiga, por Amor Sem Escalas
Penélope Cruz, por Nine

Melhor Roteiro Original
Up - Altas Aventuras
Bastardos Inglórios
Guerra ao Terror
O Mensageiro
Um Homem Sério

Melhor Roteiro Adaptado
Distrito 9
Educação
In the Loop
Preciosa - Uma História de Esperança
Amor Sem Escalas

Melhor Filme Estrangeiro
Ajami
O Segredo de Seus Olhos
A Teta Assustada
Un Prophète
A Fita Branca

Melhor Animação
Up - Altas Aventuras
The Secret of Kells
Coraline e o Mundo Secreto
A Princesa e o Sapo
O Fantástico Sr. Raposo

Melhor Fotografia
Avatar
Harry Potter e o Enigma do Príncipe
Guerra ao Terror
Bastardos Inglórios
A Fita Branca

Melhor Direção de Arte
Avatar
O Imaginário Mundo do Dr. Parnassus
Nine
Sherlock Holmes
The Young Victoria

Melhor Figurino
Brilho de uma Paixão
Coco Antes de Chanel
O Imaginário Mundo do Dr. Parnassus
Nine
The Young Victoria

Melhor Som
Avatar
Guerra ao Terror
Bastardos Inglórios
Star Trek
Up - Altas Aventuras

Melhor Efeitos Sonoros
Avatar
Guerra ao Terror
Bastardos Inglórios
Star Trek
Transformers: A Vingança dos Derrotados

Melhor Montagem
Avatar
Distrito 9
Guerra ao Terror
Bastardos Inglórios
Preciosa - Uma História de Esperança

Melhor Efeitos Visuais
Avatar
Distrito 9
Star Trek

Melhor Maquiagem
Il Divo
Star Trek
The Young Victoria

Melhor Trilha Sonora
O Fantástico Sr. Raposo
Guerra ao Terror
Sherlock Holmes
Up - Altas Aventuras
Avatar

Melhor Canção
Almost There, de A Princesa e o Sapo
Down in New Orleans, de A Princesa e o Sapo
Loin de Paname, de Paris 36
Take It All, de Nine
The Weary Kind, de Coração Louco

Melhor Curta-Metragem (animação)
French Rost
Granny O'Grimm's Sleeping Beauty
The Lady and the Reaper
Logorama
A Matter of Loaf and the Death

Melhor Curta-Metragem
The Door
Istället för Abrakadabra
Kavi
Miracle Fish
The New Tenants

Melhor Curta-Metragem (documentário)
China's Unnatural Disaster: The Tears of Sichuan Province
The Last Campaign of Governor Booth Gardner
The Last Truck: Closing of a GM Plant
Music by Prudence
Rabbit à la Berlin

Melhor Documentário
VJs de Mianmar - Notícias de um País Fechado
The Cove
The Food, Inc.
Which Way Home
The Most Danger Man in America: Daniel Ellsberg and the Pentagon Papers